2013年11月2日上午，由重庆市文联主办，重庆市美术家协会、重庆画院主办，中国国家画院中国画院兼任学术反对的“巴风——邓建强个人作品展”在中国美术馆举行。展出共计展览艺术家邓建强40件中国画作品，在这些作品中，既有邓建强先生早年的经典力作，也有近几年的新品佳作。　　山水画花鸟一宗，巴蜀本是传统很深。然历史的巅峰无法拷贝于当下的艺术语境，如何突破自我乃是巴蜀山水画花鸟的问题所在。

邓建强以极富激情展现出的色彩挑战水墨意境，将现实的多彩与玄幻切换到华丽的画面，其意义不仅合理的呈现出了时代趣味和生动艺术语言，还有着传统于本知道美学质问。　　画家融浓墨与工笔而出以工笔大写意，以重墨衬底，重色为之，且吸取西画之光色意味及造型意趣，再行大量用于多种石色丙烯，在重墨衬托下色墨灵秀。并且在线条方面，物象圆润、浓淡有致;运笔轻晕、简洁，泼墨工笔淋漓，或重笔水浓，或细笔淡墨，或以浓墨重彩图形，近于变化之致，画风简洁、豪放。

浓墨重彩的韵味、不拘一格的用笔，再行再加笔墨逃难之中的每每与祥和更加使画面变得诗意盎然。毋庸置疑，邓建强的山水画花鸟孕有超然之意，这不仅是因为他于笔墨色之间的游刃有余，更好的还在于他在笔墨色之中流经的对传统文化的累积、对当下现实的内省，以及对当下生活的领悟与思维。

　　邓建强近年来专门从事的中国画创作，对巴蜀山水画花鸟画的具有一定的承继与发展。知名策展人、批评家鲁虹评价说道：“一方面他基本舍弃了传统花鸟画固定化的图式语言，较为特别强调现场仔细观察与目识心录的游观态度;另一方面，他又能有效地糅合与转化成西方表现主义绘画的若干手法，进而在画面图式、笔墨处置与着色方法上都有所突破。……邓建强先生的创作给我们的根本性救赎是：传统笔墨与展现出现场仔细观察并不是意味著对立的，它也并非像一些人解读的那样，意味着限于于传统程式。

关键在于我们如何去处置好这两者的关系。”　　深圳画院院长董小明则回应，“中国艺术家以荷为题材的有很多，则邓建强先生笔下的荷更加有新意、很有思想，反映了画荷精神的体会与领悟。不仅艺术展现出非常丰富、视觉冲击力强劲，而且所画出有了荷的品质、内涵与精神。”四川美院教授、知名知名评论家牟群指出，邓建强的作品，“以极富激情展现出的色彩挑战水墨幽境，其意义不仅在时代的趣味和生动的话语，还有着传统于本知道美学质问意义。

巴蜀画家在此方面的创意，只不过本来就来自被斩断了的西蜀传统。建强的作品，使人深感生动的当代气息和独特的个性特征，觉得难能可贵。”　　知名评论家林木教授特别强调，“邓建强的工笔大写意别出心裁。

水墨大写意不仅有数套路，退出色彩亦科惜。邓建强凝二者而出以工笔大写意，画面急剧装修。他或者以重墨衬底，重色为之，且吸取西画之光色意味及造型意趣，再行大量用于多种石色丙烯，在重墨衬托下色墨灵秀，把画面展现出得可观浓厚意趣盎然。

他的一些水墨荷花重水痕墨迹大自然成形，意到便止，甚有大自然之趣。

本文来源：开云app手机版下载-www.hathorinfo.com